artistas y libros, viajeros a través de la naturaleza misma(Paulo Silveira)

Para muchos brasileños interesados en la imagen y la cultura, la figura del artista viajero histórico probablemente ha permanecido vívida en su memoria desde sus años escolares. En mi caso, durante la adolescencia, esta figura humana surgió en el aula como algo fascinante, y lo sigue siendo hasta el día de hoy. Era un artista extranjero, generalmente europeo, un ilustrador talentoso, que abandonaba la comodidad de su hogar para emprender la larga travesía del océano Atlántico. Al llegar, plasmaba en dibujos nuestra geografía, fauna, flora, etnias y todo aquello que resultaba de interés para el reportaje visual de la época, indispensable hoy en día.

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MALA 2025

Hay caminos que no se miden en kilómetros, sino en viajes interiores. Travesías que no comienzan cuando nuestros pies se mueven, sino cuando algo dentro de nosotros decide abandonar su lugar.

Vivimos en tiempos acelerados, donde preferimos atajos en los procesos y respuestas rápidas a preguntas bien pensadas. Pero la travesía, aquella de lo que hablamos aquí no se hizo rápidamente. Requirió un tipo de tiempo diferente, un tipo de presencia diferente. Una escucha que no teme al silencio. Una mirada que no se retrae ante la densidad de lo que encuentra.

Cada artista que llegó aquí trajo consigo su propio paisaje íntimo: territorios de duda, de ensayo y error, de descubrimiento. Y fue en ese interior donde comenzó la travesía, antes de cualquier pliegue de papel, antes de cualquier gesto gráfico, incluso antes de que nombráramos lo que buscábamos. Fue un movimiento que tanteó lo que aún no existía, abriendo un pasaje donde no había camino.

La travesía fue también un ejercicio de convivencia con lo inacabado. Exigió aceptar lo que genera dudas, lo que titubea, lo que no se resuelve de inmediato. Exigió cuidar lo que emerge lentamente. Exigió compañía: personas, libros, conversaciones, intercambios que nos tendieron la mano cuando no sabíamos muy bien adónde ir.

En definitiva, cada libro creado aquí fue un mapa único de este viaje. No una ruta fija, sino una huella: marcas de lo que había que recorrer para que la obra encontrara su forma.

Y quizás eso fue lo más hermoso: comprender que la travesía no terminaba con el objeto. Continuaba en la mirada de quien lo hojeaba, en los diálogos que suscitaba, en las conexiones que solo se revelaban con el tiempo. La travesía era y siempre será movimiento, incluso cuando parezca una pausa. Era intercambio. Era apertura. Era una forma de avanzar sin perder la esencia de lo que nos hace humanos.

El año 2025 también marcó una fuerte participación de los artistas. Muchos acompañaron los libros durante su recorrido por París, mientras que otros participaron en la feria del libro, el montaje de las exposiciones y la documentación fotográfica de los libros y las muestras. Los artistas estrecharon lazos con sus mentores y entre sí, y esta travesía fortaleció sus vínculos, fomentando un espíritu de colaboración.