Liliana Pardini
Liliana Pardini é pós-graduada em Livro para a Infância e Gestos de Escrita pela Casa Tombada. Participou do curso de extensão em Livro de Artista com Edith Derdyk. Autora de 35 livros de artista, publicou “É Hoje!” (Edições Barbatana, 2020) e “Bagagem” (Editora Pó de Estrelas, 2023). Destacam-se obras como “Ariadne”, vencedor do Festival Experimental Livros de Artista em Vídeo (2020), e “A Odisseia de Helena”, exibido na exposição “Livros Multiformes” na
Biblioteca Central Cesar Lattes, Unicamp (2022).
Seus trabalhos foram exibidos internacionalmente, incluindo participações em exposições na Sicília, Napoli e São Paulo, como na VI Biennale del Libro d’Artista e na exposição “Travessia” organizada pelo Dobras de Si. Além disso, integrou eventos literários como a VIII FOLIO – Festival Literário Internacional de Óbidos em Portugal (2023). Liliana também contribuiu com obras na Ocupação Gestos de Escrita na Casa das Caldeiras, São Paulo (2023), destacando “Dentro” e “A Cicatriz da Mão Direita”.
Estela Vilela
Estela Vilela é encadernadora, educadora e artista do livro, formada em Psicologia pela PUCSP e em Letras pela USP-SP. Sua experiência em encadernação inclui oLiceu de Artes e Ofícios de São Paulo, cursos formativos na ABER- Associação Brasileira de Encadernação e Restauro e cursos internacionais, posteriormente, tendoseus trabalhos expostos em diversos Fóruns e exposições internacionais.
Durante sua presidência na ABER (2013-2019), impulsionou a cultura do livro, promovendo oConcurso Internacional de Encadernação Artística em São Paulo e a Casa do Papel na FLIP em Paraty por dois anos consecutivos, entre outras iniciativas. Seusprojetos educativos enfatizam a experimentação gráfica, pesquisa e produção de livros de artista.Atualmente, além de co-idealizadora e orientadora do curso online“Dobras de Si”, ministra cursos presenciais, oferece consultoria em seu ateliê em São Paulo e colabora com instituições culturais tais como Sesc e Itaú Cultural.
Monique Allain
Monique Allain (1958), artista, educadora e pesquisadora nascida em São Paulo, transferiu-se para Nova York em 2018 e estabeleceu-se em North Salem NY em 2020. Antes de sua incursão nas artes, atuou como consultora ambiental no “Terra Capital Fund”, pioneiro na captação de recursos para projetos de preservação da biodiversidade. Cofundadora da Cooperativa de Artistas Visuais do Brasil (2003-2006), visava ampliar o papel dos artistas visuais nas decisões culturais e na divulgação da arte.
Na ABER- Associação Brasileira de Encadernação e Restauro, liderou o NÚCLEO DE ARTE, criando programas de estudo e produção de livros de artista (2013-2018). Curadora em exposições no Brasil, Paris e EUA, Monique investiga a identidade individual e coletiva, explorando sua relação com espaço, tempo e alteridade. Suas obras propõem experiências imersivas de auto conexão,
conexão com o ambiente e diálogos interpessoais.
Chica Boyriven
Chica Boyriven traz consigo uma trajetória rica e multicultural, tendo vivido entre continentes e mergulhado em duas culturas distintas desde o seu nascimento em São Paulo, no ano de 1961, de pais franceses. Sua jornada artística iniciou-se logo após concluir o colegial, quando se mudou para Paris e ingressou na renomada escola de Belas Artes. Lá, teve a oportunidade de aprimorar seu talento em desenho no atelier de Pierre Alechinsky, um proeminente artista associado ao
movimento COBRA (Copenhague, Bruxelas, Amsterdã). O movimento COBRA, conhecido por sua exaltação à cultura primitiva e à arte não convencional, incluindo expressões das artes pré-históricas e medievais, tornou-se uma fonte fundamental de inspiração para Chica Boyriven. Durante uma década, ela dedicou-se ao estudo e prática de diversas técnicas de gravura no atelier “Arts du Livre”, colaborando com a artista Mireille Baltar.
Além disso, complementou sua formação ao cursar dois anos de encadernação na Escola Municipal dos “Métiers de l’Artisanat” em Paris. Ao longo de sua carreira, Chica realizou diversas exposições tanto individuais quanto coletivas,
exibindo suas obras em galerias e espaços culturais no Brasil, França e Alemanha.
