Curso “Breve História Social da Gravura Brasileira”

Duração: 6/05, 13/05, 20/05

Orientador: Matheus Gonçalves

Dia da semana: Quarta-feira

Nº de encontros: 3

Horário do curso: 19:00 – 21:00

Carga Horária 6h

Investimento:

Material: não há

Pré-requisito: não há

Público Alvo: artistas, historiadores, designers, estudantes, público em geral

Local: Online

Endereço: Google Meet

Sinopse: Neste curso de três aulas você vai ser convidado a mergulhar na história da estampa e das artes gráficas no Brasil. A partir de uma bibliografia que é referência nas áreas da História Social e da História da Arte, o recorte de nosso percurso abordará três grandes temas: a gravura no século XIX; a prática da gravura modernista; e explorações da gravura contemporânea. Ao término de cada aula o professor indicará uma leitura para aprofundamento dos temas abordados. Durante as aulas, uma série de imagens de trabalhos artísticos em gravura serão apresentados, de forma a proporcionar a criação de um repertório visual de artistas e técnicas entre os presentes. Com o término das aulas, é esperado que os alunos tenham uma compreensão geral das principais forças de desenvolvimento da gravura e das técnicas planográficas no Brasil e que tenham expandido seu repertório individual de referências com artistas importantes para a gravura brasileira dos séculos XIX e XX.

Roteiro de aulas: No primeiro encontro será apresentada a base conceitual a partir da qual os temas propostos serão abordados ao longo da aula. Depois, serão apresentadas referências visuais das práticas da gravura e da planografia durante o século XIX, destacando o papel da imprensa para o desenvolvimento das técnicas. No segundo encontro, os participantes discutirão o impacto do modernismo brasileiro nas práticas gráficas dentro das artes visuais e serão apresentados a trabalhos de arte e artistas importantes para o período. No terceiro encontro, será abordado o papel dos museus, das instituições artísticas, dos cursos livres e das universidades para a prática e desenvolvimento expressivo da gravura e das técnicas planográficas. Também serão apresentados artistas que trabalharam com a gravura no Brasil a partir de meados do século XX até o início do século XXI.

Sobre o Orientador: Sou Matheus Gonçalves, tenho 29 anos, sou artista visual e mestre em História Social pela USP. Minha prática artística transita entre a gravura, a pintura e a produção de livros de artista, tendo como eixo as relações entre arte, política e memória. Investigo formas gráficas de refletir sobre o futuro, recombinando imagens de arquivo, fotografias do cotidiano, colagens e técnicas de impressão como a calcogravura, o chine-collé e a monotipia. As obras resultam em objetos editoriais e peças gráficas artesanais que são ao mesmo tempo documentos poéticos sobre o tempo presente. Minha trajetória inclui participação em feiras e exposições relevantes, como a residência artística Morada Andarilha dos Livros de Artista – M.A.L.A. com exposições em Paris e São Paulo (2025), a Feira Miolos (2024, 2025), a Feira Motim (2025), a Feira Pira (2023); três edições do salão de artes visuais Visualidade Nascente (MAC-USP, C. C. Maria Antônia), nas quais recebi menções honrosas em 2017 e 2022; e Exposição de Arte da Juventude, no SESC Ribeirão Preto (2017). A dimensão pedagógica atravessa minha produção: atuei como professor do curso de ilustração da Fundação das Artes de São Caetano do Sul (2025), fui artista orientador no Programa Vocacional da Secretaria de Cultura de São Paulo (2024-2025) e sou oficineiro em diversos equipamentos culturais desde 2019, experiências que alimentam uma prática comprometida com a democratização da arte e com a potência criativa dos territórios.

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